25名上苑艺术馆驻馆艺术家获得08创作经费·艺术|音乐|诗palty时间表
二十五位参加“上苑艺术馆驻馆创作计划”的艺术家及上苑村艺术家，获得08创作经费。各受赠艺术家将于08年3月19日在北京上苑艺术馆亲自接受美籍华人刘丽安女士赠予。
上苑艺术馆“诗、音乐、艺术party”时间安排
一、 迎接嘉宾、诗人、艺术家、音乐家、批评家……客人的到来（4：00）；
二、 引导客人们观看07、08驻馆艺术家作品（张志刚介绍）、上苑艺术馆建筑（王凯介绍）及介绍上苑专题电视记录片（片子由新加坡亚洲卫视拍摄，CCTV购进在春节后1、4、10台分别播放。朱立波介绍）；（4：10）
三、 介绍安，宣布入选08上苑艺术馆国际创作计划驻馆艺术家名单及个人简介（程小蓓介绍）；（4：30）
四、 宣布07-08驻馆艺术家、上苑艺术家获得创作经费的名单及获赠理由（安介绍）；（4：40）
五、 安为驻馆艺术家发放礼物和创作经费；（4：50）
六、 获赠驻馆艺术家代表张广辉致答谢词；（5：00）
七、 声音艺术家，诗人，乐评人颜峻、李增辉的即兴演出开始；（（5：10）
八、 诗人们朗诵诗歌（萧开愚主执）；（5：20与第七项同步进行）
九、 晚餐、自由交流、party……；（6：00）
各获赠艺术家的共同理由是：
不为改善和提高自己的物质生存状态而放弃自己对艺术的真诚。
刘丽安——从上世际九十年代开始在大陆对有才华的艺术家进行资助和精神鼓励。先后受惠于她的艺术家、诗人不计其数。诗人、画家、作曲家、建筑师、雕塑家、编舞者在芸芸众生面前，以独特的表达去处理整体人类人性的飞扬与沉沦；他们的作品给予的是安慰与同情，印证与警惕。艺术的力量在爱憐与挽救。艺术家的才情与蜡烛两头烧的悲壮情怀是人类共同的幸福。有了艺术，我感到被关注着；有了艺术家我感到被爱着。一首诗、一幅画、一座雕塑、一首交响曲、一部小说或剧本，是否是一块玻璃，或一粒钻石，其间的标准无他，就是给予欣赏者美感或感动，或启示力的深浅幅度（摘自刘丽安给程小蓓的信件）。
陈 田——女，诗人,某报文化艺术板块编辑、记者，2006年开始对艺术进行深度报道，并对艺术家作品进行延展性解读。2007年，在上苑艺术博客开博，引起上苑艺术馆驻馆艺术家的高度关注。08上苑艺术馆创作计划—驻馆艺术家，驻馆期间将对参加“上苑艺术馆创作计划”的驻馆艺术家的创作形态进行专题研究。
http://www.syartmuseum.com/bbs/boke.asp?zizi.index.html
程美信: 我非常高兴成为上苑美术馆的驻馆艺术家，并有幸得到刘丽安女士的慷慨援助。这一切，对于我来说，不仅解决了一些实际困难，在精神上更是得到巨大鼓舞。多年来，因为生活、家庭和学业，几乎无法集中精力投入到创作中去，希望在驻馆期间，使我找回创作激情，并与驻馆艺术家们进行愉快合作。最后，向刘丽安女士、以及关爱艺术家的人们表示衷心感谢！
窦良羽——当更多人将目光投向声光影魅的艺术世界时，坚持用水墨的方式来表达自己或许更有其存在的意义。安此次所提供的创作经费，使我可以在一段时间内更加安心的进行创作。在此深表感谢！
付小明——用极有表现力的画面表现了：城市人在快节奏生活下,面对压力所出现的精神崩溃状态。
我热爱艺术、执着艺术创作，很想在艺术创作方面有所造诣，将自己的感受与认识得已体现，一直坚持着。但就自身经济条件有限，创作经费时常遇到困难，很高兴安为我所提供的创作经费，让我在短期内能够安心创作，我将加倍努力，创作出好作品来感谢！
http://www.syartmuseum.com/endnews.asp?id=1236&hk=%D2%D5%CA%F5%C6%B7%CA%D0%B3%A1
郭 盖、在商业与当代艺术猥琐地相互勾结、相互利用之外，我坚持以独立的、审视的、批判的目光从事艺术创作。我的创作，有一种真正的艺术家、真正的知识分子的道义担当，我渴望得到一切有识之士的支持，支持一个艺术家的这种“一意孤行”。
http://www.syartmuseum.com/endnews.asp?id=1131&hk=%C9%CF%D4%B7%C8%CB%CE%EF
姜志平、人生的享受有许多，例如爱情、友谊、欣赏大自然等等，我将艺术创造也放在其中，艺术创作的快乐远非虚名浮利可比，而享受它们也并不需要太多的物质。我把这类享受称作对生命本身的享受。
http://www.syartmuseum.com/endnews.asp?id=1234&hk=%D2%D5%CA%F5%C6%B7%CA%D0%B3%A1
姜靖：作品的关注点有明显的女性特质。清丽，鲜艳的画面色彩；结合轻松，愉悦的运笔，使观者有一种恬静的享受。为这一片安静我们喜欢上了她。 她说：在画画的时候,我总是感觉幸福.我希望自己的作品没有杂质,更加纯粹.毫无疑问,愈纯粹愈奢侈.探索的过程不断遭遇商业的考验和生存的压力.我希望能走的更远,也会用全力努力坚持真诚的创作。
黄 珺、今年尚未落实的三件事：一、一组作品的道具租赁与制作。二、制作设备升级。三、零柒年个人作品集编辑制作。3000元能让我实现其中之一计划。
http://www.syartmuseum.com/endnews.asp?id=1153&ey=deTav97F~uroZaz@yb&`~Fhdr^wa@SFjl*$P?Yn0/VSVB
金芳 :女 1982年生于湖南常德澧县，湖南师范大学油画专业硕士。作品中充满女性味道的气息,承载着艺术的含意，尝试心灵的更深层次的探索、深思，痛苦的选择和摒弃.将来定会有独特的个人标志。
刘高兴:高雄市(台灣)人國立台灣藝術專科學校畢業,法國巴黎高等藝術學院畢業,竹田米倉藝術家社區規劃發起人,陳庭詩現代藝術基金會董事.作品中强烈的形式感和洋溢着的人文气息另人叹为观止.
李建春——诗人、艺术批评家，以数个装置艺术、影像艺术、综合艺术作品的设计与文字叙述获得广泛好评。
李军：男，1978年生于山东省龙口市。2005年以人物方向专业课总分全系第一考入中央美术学院中国画系，攻读综合材料方向硕士研究生至今。
李祥震：他感受到恐惧的世纪带来的狂热与惊喜,每个人享受的快乐而悲哀却不同程度下麻木存在；并试图通过作品在为时代迷失的灵魂中寻找回家的路。
李蕤：在绘画创作过程中，我以一种单纯化的理想造型，以坚实稳定的结构和优美温婉的线条在抽象与具象之间取得某种平衡，这种介于二度与三度之间的暧味和张力沟通了传统与未来的脉络，体现出具象与抽象的和谐，令人心宁神静；色彩以及线条的变化与交织使作品既远离现实的生活世界，但又充满人性及感性。在上苑艺术馆我将放任天真，质朴创作！
庞智卿——是驻馆艺术家中年龄最小，但自信心最强，唯一不愿将自己的画标价出售的画家。
沈 鹭——女，一位从写诗开始涉足到艺术领域里的女孩子，在上苑这个艺术的净地里静静地思考，然后她用毛线、用女人的体质、用自己对艺术的感知开始创作视觉作品。
申伟光——上苑村之所能够成其为艺术村，是他首先来到这里并作为一个艺术家在坚守野外的孤独，执着的追寻属于自己独有的艺术创作精神，同时也带动一批艺术家的落地——燕山脚下的“落地”。
王 钟——拥有一流的教育背境，勤奋努力塌实肯干的吃苦耐劳精神，同时具有知识分子的独立人格和自由思想，并拥有世界的眼界，事实会证明你们的选择是正确的。
http://www.syartmuseum.com/endnews.asp?id=813&hk=%C9%CF%D4%B7%C8%CB%CE%EF
文俊杰：一个极具想象力的观念艺术家，从日常生活中感悟人生，从各种讯息中观察世界，运用计算机图形软件将观念用图片的形式表达出来，作品具有很强的视觉冲击力和思想深度。做一个全职艺术家一直是我的梦想，但愿在上苑我这个梦想就能实现。
闫锋:作品通过放大的指纹局部,从而产生出异样陌生的视觉效果,似乎心灵在那一刻也随着秘幻的的指纹一起晕旋,并泄露了些许命运的天机.在这个物化的时代优为值得关注.
颜 峻——声音艺术家，诗人，乐评人。在过去的10年里，策划组织了大量非盈利、独立和地下的音乐、艺术活动，并视之为社会性的艺术创作。
近年来开始声音艺术实践，其中一个主题是对诗歌和语言的重新认识，以朗诵、声音诗歌和概念艺术的形式表现出来。目前正在进行"公共语言贴纸"、"被过滤的诗歌"等作品的创作。我愿意以这些进行中的作品为接受创作补助的理由。
http://www.yanjun.org/blog
http://www.yanjun.org
http://www.myspace.com/yanjunyanjun
http://www.subjam.org
许章伟:1975年出生于湖州，毕业于浙江理工大学服装艺术设计专业。青年画家、服装设计师、摄影师。现为湖州艺术与设计学校服装教研室主任，湖州吴兴南太湖书画院特凭画家。流畅的抽象语言使风景，事件，物体，城市都不再是他们本身而是覆盖了浓厚的个人色彩，从达到了灵魂的愉悦.
张广辉——从绘画语言中最本质的笔触切入，去探寻一种全新的视觉体验。面对自我，找到心灵中那些黑暗的领域，赋予它一束神性的光芒，照耀并且呈现。在强调精神自足性的同时也展示其与客体世界的互动特质。他的画面充满着浪漫情绪的孤独与激情，充满着存在主义式的无助与焦虑。
他认为：艺术就是为了表述我们内心那些无法言喻而又充满灵性的感动，其实在本质上也就是诗。
http://www.syartmuseum.com/endnews.asp?id=1178&ey=Fj3RiXd2jdeRGQmOHdCEqR4LO8Fjw%N;;tDjS5yq$6`;z
邹时丰——一个才华横益的湖南岳阳中学的美术教师，不善言谈，不枸小节，生活自理能力很差。但是创作艺术作品时却能力极强，语言饱满、有力，将自己观查、思考后的东西在画面上表现得极为丰富。
http://www.syartmuseum.com/endnews.asp?id=1235&hk=%D2%D5%CA%F5%C6%B7%CA%D0%B3%A1
朱立波——给未名画家以支持／鼓励／和关怀，少一些经济窘困带来得烦恼，让我在一年内更安心创作．专心的画画，出好作品。
http://www.syartmuseum.com/endnews.asp?id=1233&hk=%D2%D5%CA%F5%C6%B7%CA%D0%B3%A1
张志刚——通过对壁画进行“现状摹写”，希望表现外来文化与中原文化初次碰撞的那种神秘，那种距离中保持尊敬的状态。表现这种更关键、更迷人的文化融合，那就是中国本土的道教融入到佛教的天地中来。我希望通过自己的工作，不是宣告自己对当下传统文化的态度，而是呈现出现下传统文化在外来文化冲击下呈现出的本来面目。从将来的角度看，我现在是记录今日的现状。今天的现实就是明天的历史。我希望自己所做的工作就是对昨日历史迷人的传播，又是对今日现状完美的存储。作为一名在野的艺术家，我长期关注的是对自己作品的思考，对于自己作品的经营却无暇顾及，所以，这次发放创作经费对于我个人是非常重要的，它可以解决我创作期间的部分经济问题，使我沉下心来，有更多的精力放在创作今后的作品。
http://www.syartmuseum.com/endnews.asp?id=1237&hk=%D2%D5%CA%F5%C6%B7%CA%D0%B3%A1
张晓童——来自非商业的资助对于年轻的职业（无业）艺术家的创作是有帮助的。能让艺术家多一份安心，更加纯粹于创作之中。增加了出好作品的机会。
张卫：1971年11月生于江苏海安2002年结业于南京艺术学院美术学院中国画研究生班.他的水墨作品华丽而不艳俗,雅致而不做作,体现很了独立的心灵趣味.现为中国美术家协会会员、江苏省国画院特聘画家、中国美协敦煌创作中心委员、《美术教育研究》副主编、江苏美术教育网执行主编、《中国画家》杂志编委、《画坛》杂志编委。（未进入受赠者范围，原因为下半年进驻）
赵木头人：自小就生活在大山里，一生和木头相随相拌。大山和原始森林养育他生命的同时，又赋予他艺术的灵气。虽然和艺术院校无法结缘，但他天生对生活和生命有至深的感悟，在他的作品中不自觉地流露出他内心的挚爱，作品的淳朴，真挚，善良，是因他怀着对生命的感动在雕琢。一个生活在大山深处的手艺人，每天都在他的田间辛苦，快乐地劳作着。
张傲:1969年生于辽宁省,他的所有作品的构图的是撑满的,表达是诗性的,不是说明的作用,是情感,原动力语言,直觉的交混物而达到直视的效果,产生压迫窒息的观感。对绘画语言追索的情结渗入作品, 同时也关心人文文化的广度和深度.使观者获得震惊的效果和莫名的惊诧。
