白其含

（上苑艺术馆2010年国际创作计划候选人）

 

 

 

女，汉族，1968年生于内蒙古赤峰市。

1990年毕业于包头师专美术系后一直从事教学工作，2006年在中央美院进修。

中国美术家协会内蒙古分会会员。中国工艺美术家协会会员。

近十年来主要进行内蒙古阴山地区的岩画与远古风韵的绘画探索与创作。

1999年    水粉作品《冥》参加第九届全国美术作品展

1999年5月    水粉作品《冥》在内蒙庆祝建国50年巡展中获三等奖, 同时油画作品《芸》获三等奖

2000年9月    油画作品《芸》入选《今日中国美术》大型画册

2000年9月    油画作品《花神之舞》入选内蒙《全区小型油画展》

2000年11月  作品《宁静致远》参加内蒙美协作品赴上海展

2000年11月  油画作品《有鱼的季节》在内蒙青年美术作品展中获二等奖。水粉作品《自然界—生命源》获三等奖

2001年10月  水粉作品《人类历史源远流长》被由中国美协与郑州亚亨置业有限公司主办的“亚亨杯”收藏

2002年 油画作品《书·法》参加内蒙古油画作品展

2003年7月   在《民族画报》人物专题中做专业报导

2005年8月   在《内蒙古日报》中做作品报导

2006年3月   在《艺术界》中作美苑人物专栏介绍（贾方舟评论）

2007年5月    在《包头日报》周末版作人物介绍（许淇评论）

2007年6月    油画作品《门》参加内蒙举办的“视觉草原”提名展获银奖。

                    

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

       

童年生活是绘画创作的源泉

童年对于每一个人来说都会留下或多或少的印迹。

对于草原牧区生活总是让许多人向往。儿时的我见到那“天苍苍、野茫茫，风吹草地见牛羊”的情境时，使人心旷神怡，心胸豁达，无欲无求的情怀油然而生。这种心情一直伴随着我，感谢草原赋予我人生最宝贵的财富——平衡的心态，这一点对于我的绘画创作是至关重要的。

记得大约在四、五岁的时候，我常常发现作为设计师的爸爸总是在木头上点点画画的，不久他就会制作出一套套精美的家具来……，这一切对于我来说太神奇了。因为遗传的原因吧，从此在我小小的内心深处已扎下了装置性艺术的根基。木头、铁器以及框架制品总是神奇般的出现在作品中，给予作品力量与强捍，作品的张力使人为之震颤。这是父亲给予我的生命和创作源泉。感谢父亲在天之灵永远支持您的女儿创作出不朽的佳作，为人类展示出艺术的瑰丽。

留在童年的记忆中，家里生活穷困，我也就养成了勤俭节约的好习惯，甚至是自力更生。连家里住的房子都是妈妈亲自带着孩子们盖起来的。我们一起和泥、打水、抹墙……。当墙面未干时就被大雨冲刷得伤痕累累的，那时的心情糟透了。不过当雨过天晴后，我总是第一个迫不及待的手持小铁铲冲了出去，那雨后的情景让我总是哭着跑到妈妈的怀中，我们的活儿还得重新做呀！因此从小我就学会体谅父母。那墙面一次一次被雨水冲刷的痕迹以及泥土留下的不规则的粗糙的肌理感，永远留在我童年的记忆中，总是魂牵梦绕着，那年我才七岁。那么我如今所拥有的复古的画风就源自于此。每当我创作时，总有一种泥土被雨水冲刷的滋味涌上心头，深深的刻印在一幅幅作品中，沉重而坚毅。感谢妈妈给予我坚强的性格，努力奋斗的精神。劳动创造了艺术。

从小就喜欢历史的我，在绘画创作中民族的、历史的文化总与绘画创作相结合，更加增添了作品的历史凝重感，因为民族的就是世界的，从而确定下自己的绘画风格：

装置性（泥土、文字）+ 历史感+ 抽象符号 = 我的画风

其实确定自己的艺术风格，是非常不容易的，是通过大量绘画创作实践，而得来的，所以多年来我一直没有改变她！坚守着……

我热爱绘画。绘画是辛苦的，也是快乐的！我选择了我的最爱作为事业，据说这样的人是世界上最幸福的人。

                        白其含写于家中

                        2007年6月