游走、技术与融合

----读刘东路新作《逍遥游系列》

 

我们所处的时代与宋人花鸟所描绘的图像已相距甚远，刘东路的新作《逍遥游系列》将这种遥远的图像重新逼视于我们的眼前，在这个狂躁的时代中以远古的花鸟图像作为油画创作的主题，自然会引起我们更多的追忆与思考。

宋人花鸟画艺术展示的是一种内敛含蓄、精致典雅的艺术风范，是中国艺术史上一个非常稳定和成熟的艺术风格，对于今天急速发展的中国视乎是一种反差，但在经历了90年代和本世纪前十年的快速经济发展过程后，中国社会也开始趋向于对平静与优雅文化的追求，这也许是中国文人骨子里的那份特有的情怀。刘东路以其敏锐的文化触觉将目光投入到代表中国古典文化之一的宋人花鸟画世界，在过去的十多年里，刘东路一直往来于北京和广西之间，在其学习和创作的历程中，接受过西方古典主义、现代表现主义、波普艺术等一波又一波的思潮，在经历过90年代和世纪初的思想躁动后，刘东路在宋人花鸟的世界里寻找到其精神的原乡，这也是当下中国艺术十分缺乏的一种东方意蕴，但是，刘东路没有像其它画家那样完全沉醉于宋画的内部意境而远离当下，也不仅仅只是寻求一种心灵的安慰和在喧嚣城市中的避风港，他很清楚21世纪的今天已不再是那个田园牧歌的农业社会的图像世界，现代技术不仅改变我们的造物方式也改变我们的审美习惯，刘东路将机器金属的质感赋予了自然界中生机勃勃的动物，使其具有现代造物文化的属性和审美含义，机器鸟成为一个新的符号在这些图像中出现了，被安装了金属盔甲的鸟在古画中飞翔、徜徉和矗立，这些机器鸟不同于卡夫卡世界里的心灵异化的甲虫而与环境格格不入，也不再是90年代中国波普艺术图像中的那种冲撞与拼贴所激发的反思，他们神奇般的被巧妙融合，画面中还带有一丝诡异的气息，这种拉近了古代与现在、拉近了心灵与环境的图像在今天的艺术作品中并不多见。也许是画家多年来游走与体制内外、游走于中心城市与边疆之间的生活状态所形成的一种特有体验所决定的。

从另一个方面讲，我们生活在技术时代而不可能不面对技术的问题，宋人院体画是中国绘画史的一座高峰，这种“以技进乎道”的绘画语言是东方绘画艺术中最富魅力的一种艺术风格，它曾经影响了许许多多当代科班出生的画家。技术问题是刘东路多年来思考和实践最多的问题，即将步入中年的画家，对待技术已经不再是年轻时代那种盲目的迷恋，传统中国花鸟绘画的绘画技术、西方油画材料运用的技术、当代科技造物的技术，在他的作品的中得到自然的融合，这是刘东路经多年绘画语言探索所取得的一个新的成就，从他的作品中我们突然明白，原来不同时期不同地域的造型语言能如此畅通无阻的沟通。我们处于一个完全技术化的时代，每一种绘画的技术和语言都是基于这个时代的技术条件和文化背景的，我们不能真正回到宋人花鸟的时代，但是在对其造型和语言的学习后，会不断加深它作为一种文化溶解于我们精神的一种情怀，丰富着我们的造型文化。

游走、技术、融合，在经历了多年创作实践后，刘东路又获得了新的成就和起点，找到了完全属于自己生命状态的创作主题与绘画语言，作为我们这个时代中一个沉默的知识分子，在油画材料的世界里自由的驾驭着这种属于他的语言诉说着自己丰富的内心世界，这就是一种满足和幸福。

 

                                                                                     刘洪波